称为“后期录音”，即在拍摄画面时，没有对声音进行任何记录和采集，而是在摄制完成后，在摄制完成后，再补录曲目。所以，后期录音音效设计要注意哪些？为影视作品进行后期录制时，必须考虑以下三种声音和画面之间的关系：音乐与语言的关系，声学与语言的关系，配音演员音色、数量、音调与画面的关系。基于这一点，语言、音乐、音响三种声音与画面的完美契合，达到艺术品质的统一。三个关系中最重要的关系是配制演员的音色、音量、音调和图象的关系。选用合适的音像与图像相配是非常重要的工作，恰当的音像可以使画面和声音高度统一，提高作品的艺术质量，反之，则会使影视作品的质量大大下降。一般说来，在理想的情况下，影片中的扮演者应该承担后期的配音工作，但这种方法不能达到，如某些外国演员或港台演员语音上的地域色彩，不能完成普通话后期配音。影片中的角色应该在角色准备阶段反复琢磨，练习角色说话的语气，要用什么样的声调来表现出角色的独特个性，以及在后期录制过程中，尽量达到人物在表演过程中的精确状态。演员后期的配音会给演员带来一些麻烦，特别是对于初入工作室的新人。但是同时又给了演员一次再创作的机会，所以，现在有人把配音称为“三度创作”，也有些道理。

由于声光的传播速度不同，摄像机内拍摄的图像实际上比摄像机前端收起的声音要快。若用错误的方法对板子，很容易出现画面比口型快一些的现象，虽然是细微的差别，但这样的口型会变得柔软，看上去会怪异。处理方法：使用在图象中板合上的一颗光圈来产生波形。从而保证了音像同步，并且在拍板时录音会将杆指向拍板时的场记板。

第三，要注意的是要设计演员的语音意象，不同性格的角色的声音特征也不一样，在后期录制时，要注意根据角色来配音，这样才能使人物更生动。